Kai Panevėžyje skaičiuojami šalčio šuoliai termometro stulpelyje, Paryžiuje – karšta: duris atveria pasaulinė interjero dizaino ir gyvenimo būdo paroda „Maison&Objet“ 2026.
Šiemet, kaip ir kasmet, jau aštunti metai, į Prancūzijos sostinę iškeliavo ir panevėžietis stiklo virtuozas, meninio stiklo studijos „Glasremis“ vadovas Remigijus Kriukas.
Įrodė esąs vertas
Ankščiau, 28 metus keliaudavęs į Vokietijoje, Frankfurte prie Maino organizuojamas parodas, R. Kriukas jau užlipo net keliais laipteliais aukštesnio lygio parodų link ir dabar stebina Paryžių.
O nustebina net ir pačius pedantiškiausius parodos lankytojus, klientus, galerijų savininkus ne tik kasmet nauja ekspozicija, bet ir kūrybingumu, produktyvumu, profesionalumu.
Tam, kad čia patektum, reikėjo laiko ir darbo tai išsikovoti.
Ir svarbiausia, įrodyti, kad esi kūrybingas, patikimas ir vertas.
Tiek organizatoriai, tiek lankytojai kasmet stebi ir vertina, tad svarbu neprarasti jų pasitikėjimo. Tokios parodos, pasak R. Kriuko, yra ne tik savo kūrybos pasitikrinimas, bet ir ekonominis, politinis, bendrų pasaulio nuotaikų pulsas.
Iš ankstesnių mugių patirties pastebėta, kad tos nuojautos ir net iš tokių rodiklių, kaip klientų – užsakovų šalis ar žemynas, susidarytos prognozės pasitvirtina. Kad ir pernai. Buvo keista, kad didžioji dauguma užsakovų buvo ne iš Europos. Įdomu, kaip bus šiemet.
Kasmetinis egzaminas
Pasak Remigijaus, šių metų parodos privalumas tas, kad visų mugėje dalyvaujančių „stikliorių” stendai yra vienoje, koncentruotoje vietoje. Ankstesnių metų patirtis byloja, kad panašių sričių kūrėjų „išmėtymas” po skirtingas vietas, nėra pats geriausias būdas suinteresuotiems klientams.
Nors tokių parodų kaštai ne tik finansiniai, bet ir pareikalaujantys nemažai fizinių jėgų bei sveikatos, R. Kriukas neketina sustoti. Tai, anot menininko, tarsi kasmetinis egzaminas, pasitikrinimas, didžiausias užsakymų šaltinis, bendrystės su klientais ir kolegomis patvirtinimas. O ir būnat tokioje nuo meno ir dizaino „įkaitusioje” vietoje, stebint pasaulines tendencijas, gimsta ir naujų sumanymų, kyla idėjų.
Dizaino šventė Paryžiuje
„Maison&Objet“– viena svarbiausių interjero dizaino, dekoravimo ir gyvenimo būdo parodų, kasmet vykstanti Paryžiuje.
Savo pradžią skaičiuoja nuo 1994 m., susivienijus kelioms mažesnės apimties interjero dekoravimo, dizaino, tekstilės, namų dizaino mugėms.
Nuo 1995 m. mugė tapo vienu svarbiausių profesionalių dizaino industrijos įvykių Europoje, kur kasmet pristatomos naujausios tendencijos, inovacijos ir kolekcijos iš viso pasaulio.
Nuo pat pradžių paroda buvo skirta pristatyti naujausias tendencijas, kūrybinius sprendimus ir inovatyvius dizaino produktus – ne tik komercijai, bet ir įkvėpimui, idėjoms. Ir orientuota į profesionalius pirkėjus, dizainerius, interjero specialistus, gamintojus ir prekybininkus, o ne į masinę vartotojų auditoriją.
Per dešimtmečius „Maison&Objet“ tapo pagrindiniu Europos dizaino centru, padėjusiu Paryžiui įsitvirtinti kaip pasaulinei dizaino sostinei.
Paroda garsėja tradicija kasmet skelbti „Metų dizainerį“. Šis apdovanojimas suteikė trampliną daugeliui garsių kūrėjų.
Mugė organizuojama dukart per metus – sausį ir rugsėjį. Sausio paroda paprastai orientuota į metų pradžios tendencijas, o rugsėjo – į rudens/žiemos sezoną ir kalėdinį laikotarpį.
Per praeitį – į ateitį
Šių metų „Maison&Objet“ išsiskiria savo pagrindine tema „Praeitis atskleidžia ateitį“ („Past Reveals Future“), kurioje pabrėžiamas tvarumas, tradicinio meistriškumo ir šiuolaikinių inovacijų derinys, grįžtant prie ištakų ir vertinant daiktų istoriją bei autentiškumą.
Didelis dėmesys skiriamas amatininkų darbams, senovinėms technikoms ir kultūriniam paveldui, kurie tampa inovacijų šaltiniu.
Reaguojant į globalias krizes ir perteklinį vartojimą, paroda skatina dizainą, kuriame objektai gaminami lėtesniu, sąmoningesniu ir tvariu būdu, naudojant perdirbtas bei ekologiškas medžiagas.
Peržengė parodų centro ribas
Nors paroda skirta profesionalams, visada yra kur akis paganyti ir mėgėjams.
Kiekvienas stendas joje – tarsi atskira galerija. O svetingi ir mielai bendraujantys kūrėjai ar jų atstovai pasidalina kūrybinėmis istorijomis, pasakoja technologines subtilybes bei atsako į visus iškilusius klausimus.
Šiemet renginys išsiplečia už parodų centro ribų, kviesdamas lankytojus į 100 kuruojamų dizaino vietų visame Paryžiuje, įskaitant dizaino studijas, galerijas ir parduotuves, taip sujungianti parodos ir miesto patirtis.
