Kaip gimė didžioji kino iliuzija

Ogiustas ir Lui Liumjerai kino istorijoje atliko novatorišką vaidmenį. Du inžinieriai daugiau nei prieš 130 metų pristatė savo išradimą – kinematografą.

Ir įteikė pasauliui nepaprastą dovaną – kino patirtį.

Liumjerų šeimos gyvenimas XIX a. antrojoje pusėje beveik niekuo nesiskyrė nuo bet kurios kitos prancūzų buržua šeimos.

Aukštutinėje Sonoje gimęs Antuanas Liumjeras bandė menininko gyslelę suderinti su pramonininko gebėjimais, sujungdamas tapybą ir fotografiją.

Dirbo su keliais sėkmingais projektais Paryžiuje ir Bezansone, kur ir gimė jo sūnūs Ogiustas bei Lui.

Tėvas Liumjeras atidarė savo fotografijos studiją Lione. Tuo metu fotografija dar buvo pernelyg sudėtingas užsiėmimas mėgėjams.

Vėliau jis pradėjo dirbti su inžinieriais tapusiais sūnumis.

1881 m., būdamas septyniolikos, jaunėlis Lui ištobulino sausos plokštės procesą, leidusį kiekvienam lengvai fotografuoti ir daryti nuotraukas. Po šio atradimo tėvas atidarė gamyklą Lione, o Liumjerų šeima praturtėjo.

1894 m. A. Liumjeras paprašė sūnų patyrinėti animacijos vaizdų kūrimo procesą, kuriuo tuo metu jau domėjosi keletas išradėjų.

Pasaulinėje parodoje Paryžiuje jie sutiko Tomą Edisoną, Žoržą Meljė ir Emilį Reno, optinio teatro pradininką.

Ši pažintis ir lėmė tolesnę brolių veiklą.

Po metų broliai Liumjerai pristatė savo išradimą – kinematografą – prietaisą, kuris buvo ir fotoaparatas, ir vaizdo projektorius.

Štai tada prasidėjo nauja meno epocha – kinas.

Kino gimtadienis

Ogiustas ir dvejais metais jaunesnis Lui gimė Bezansone, Prancūzijoje 1862 m. ir 1864 m.

Jų tėvas Antuanas Liumjeras buvo fotografas ir išradėjas, todėl vaikai nuo mažens buvo supažindinti su fotografija, chemija ir fizikos pagrindais.

Šeimoje jie daug laiko praleisdavo laboratorijoje, eksperimentuodavo su fotografijos technikomis, chemikalais ir šviesos poveikiu.

Jau vaikystėje broliai demonstravo išskirtinį smalsumą ir techninį mąstymą. Lui buvo ypač susidomėjęs fotografijos procesu ir mechaniniais prietaisais, o Ogiustas domėjosi organizaciniais ir meniniais aspektais.

Šis tandemas vėliau leido jiems sukurti prietaisą, galintį ne tik fiksuoti, bet ir rodyti judančius vaizdus auditorijai – tai buvo kino gimimas.

1894 m. broliai susipažino su Tomo Edisono kinetoskopu – prietaisu, rodžiusiu judančius vaizdus tik vienam žmogui.

Nusprendę sukurti įrenginį, kuris leistų žiūrovams žiūrėti filmus kolektyviai, jie 1895 m. pristatė kinematografą.

Tai buvo revoliucinis išradimas: aparatas galėjo filmuoti, kopijuoti ir rodyti filmus.

1895 m. gruodžio 28-ąją Paryžiuje surengtas pirmasis viešas seansas laikomas kino gimimo data. Publikai buvo parodyti trumpi filmukai, tokie kaip „Traukinys atvyksta į stotį“, „Darbininkai išeina iš fabriko“, „Kūdikiui duodama valgyti“.

Seanso metu iš viso parodyta 10 trumpametražių filmų. Kiekviena juosta buvo 17 metrų ilgio, o kiekvienos trukmė – maždaug 50 sekundžių.

Į pasaulinę šlovę

Nors šie filmai buvo tik kelių minučių trukmės, bet sukėlė sensaciją ir tapo kino revoliucijos pradžia.

Kinematografas iš karto sulaukė didžiulio pasisekimo. Vos per porą metų Liumjerų produkcijos katalogas pasipildė tūkstančiu filmų.

Broliai Liumjerai ne tik sukūrė techninę kino bazę, bet ir pirmieji eksperimentavo su dokumentine bei kasdienio gyvenimo filmavimo forma, taip pabrėždami kiną kaip stebuklą, o ne tik pramogą. Vėliau jie skleidė kino technologiją į visus pasaulio miestus, įkvėpdami kitus išradėjus kurti filmus.

Broliai Liumjerai sukūrė daugiau kaip 1400 trumpametražių filmų.

Visos jų juostos buvo vieno kadro, nemaža dalis sukurtos operatorių, su kamera keliavusių po egzotiškas šalis: Alžyrą, Italiją, Ispaniją, Rusiją, Japoniją ir Ameriką.

Nors Liumjerai nufilmavo ir keletą surežisuotų siužetų, didžioji dalis jų filmų buvo dokumentiniai ir nedaug tesiskyrė vienas nuo kito: kino reportažuose matyti gatvės, žaidžiantys vaikai, kasdienio gyvenimo scenos.

Sakoma, kad filmai buvo šabloniški dėl to, kad operatoriai nesiginčydami laikėsi Lui Liumjero nurodymų – jaunėlis buvo įsitikinęs, kad jų išradimas skirtas tik fiksuoti gyvenimą, pagauti gamtos tėkmę ir neturi atlikti jokių kitų funkcijų.

Gal dėl to Liumjerų vaidmuo kino istorijoje buvo labai trumpas.

Broliai nusprendė, kad „kinas – tai išradimas be ateities“, ir nepardavė savo kino kameros kitiems kino kūrėjams.

Baigęs kurti kino įrangą Ogiustas visiškai prarado susidomėjimą kinematografu, o Lui, nematydamas jokios kino perspektyvos, 1900 m. grįžo prie fotografijos verslo.

Pirmieji kino aktoriai

Kinas gimė iš dviejų smalsių brolių eksperimentų su fotografija, chemija ir šviesa.

Jų techninis išradimas – kinematografas – leido pasauliui pamatyti judančius vaizdus ir atvėrė kelią kino industrijai.

Pirmieji aktoriai ilgą laiką liko anonimai, nes svarbiausia buvo pats judančių vaizdų stebuklas.

Tik XX a. pradžioje, atsiradus filmų pasakojimams ir ilgoms istorijoms, gimė tikros kino žvaigždės – Maksas Linderis ir Florencija Lorens.

Jie parodė, kad kinas gali kurti personažus, įkvėpti publiką ir formuoti tarptautinę pramogų kultūrą.
Pradiniame kine aktoriai dažnai nebuvo žinomi vardais – publikai svarbiausias buvo pats „judančių paveikslėlių“ stebuklas.

Pirmieji filmukai buvo dokumentiniai, todėl dažniausiai vaidino paprasti žmonės, pavyzdžiui, Liumjerų šeimos nariai, fabriko darbininkai ar gatvės praeiviai.

Tik apie 1900–1910 m. pradėjo atsirasti pirmosios kino žvaigždės, kurios ne tik pasirodydavo ekrane, bet ir tapo visuomenės dėmesio objektu.

Tarp pirmųjų žinomų aktorių vyrų išsiskyrė Maksas Linderis.

Jis ne tik kūrė humorą, bet ir puikiai valdė aktoriaus kalbą ir gestus. Makso komiški vaizdai tapo tokie populiarūs, kad vėliau įkvėpė patį Čarlį Čapliną.

Linderio gyvenimas buvo kupinas kontrastų: jis mėgo prabangą, buvo romantiškas ir žavus, tačiau patyrė asmeninių sunkumų. Visgi jo charizma ekrane padėjo įsitvirtinti kaip kino pionieriui ir populiariausiam komikui Europoje.

Kino džentelmenas

Gabrielis Maksimiljanas Leviljė, pasauliui žinomas kaip Maksas Linderis, gimė 1883 m. gruodžio 16-ąją Prancūzijos pietvakariuose, vynuogių augintojų šeimoje.

Nuo jaunystės jis domėjosi teatru, lankė Bordo konservatoriją ir pradėjo vaidinti scenoje.

Jo artistiškumas greitai patraukė kino kūrėjų dėmesį.

Apie 1905 m. jis pradėjo filmuotis trumpuose komiškuose siužetuose.

Maksas tapo garsus dėl savo sukurto personažo – elegantiško džentelmeno, pasitempusio, visuomet stilingai apsirengusio, bet dažnai patenkančio į komiškas, kartais absurdiškas situacijas.

Jis buvo pirmasis, kuris ekrane sukūrė pastovų herojų – tokį, prie kurio publikos akys priprato ir kurį pamilo. Tai buvo naujovė, nes iki tol dauguma filmų veikėjų neturėjo tęstinės tapatybės.

M. Linderio filmai pasižymėjo subtiliu humoru, gestų plastika ir žaismingu požiūriu į gyvenimą. Jis buvo vienas pirmųjų aktorių, įgijusių tarptautinę šlovę, ir laikomas ankstyvojo kino superžvaigžde.

Daugelis kitų nebyliojo kino aktorių mokėsi iš Linderio manierų ir komiško subtilumo.

Karjeros ir meilės vingiai

1910–1914 m. M. Linderis tapo vienu geriausiai mokamų kino aktorių Europoje. Jis ne tik vaidino, bet ir pats režisavo, rašė scenarijus, kūrė personažo situacijas.

Pirmojo pasaulinio karo metu buvo pašauktas į kariuomenę, bet patyrė rimtų sveikatos problemų – plaučių pažeidimų. Šios jį lydėjo visą gyvenimą.

Po karo Maksas dar bandė įsitvirtinti Holivude – 1920 m. sukūrė kelis filmus JAV, tačiau europietiškas humoras ne visada tiko amerikiečių publikai.

Vis dėlto aktorius turėjo gerbėjų ir už Atlanto.

M. Linderis garsėjo ne tik scenoje, bet ir už jos ribų – jis buvo vadinamas tikru Paryžiaus džentelmenu: elegantišku, mėgusiu moterų dėmesį ir prabangą.

Jo meilės istorijos dažnai tapdavo bulvarinės spaudos tema.

1923 m. Linderis, jau pasaulinio masto kino žvaigždė, susipažino su jauna, vos devyniolikos metų amerikiete Helen Nina Drecol, kilusia iš pasiturinčios šeimos.

Ji buvo žavi ir taip pat svajojo apie gyvenimą, pripildytą meno bei prabangos.

Greitai tarp jų užsimezgė romantiški santykiai – garsus ir elegantiškas aktorius žavėjo Niną, o ji suteikė jam jaunatvišką džiaugsmą, kurio Linderis ilgam buvo netekęs dėl karo traumų ir ligų.

Jų vestuvės atsidūrė visuomenės dėmesio centre – spauda rašė apie charizmatišką kino žvaigždę ir jo jaunutę žmoną.

Tačiau už prabangios išorės slėpėsi visai kitokia realybė.

Maksas buvo įpratęs prie bohemiško gyvenimo: vakarėliai, kelionės, kūrybinės krizės.

Nina, jauna ir jautri, sunkiai pritapo prie tokio ritmo – jai buvo nelengva gyventi jaučiant nuolatinį visuomenės ir spaudos dėmesį.

Abu jie kentėjo nuo psichologinių sunkumų: Linderis po karo kovojo su depresija, Nina taip pat buvo emociškai trapi.

Jų santykiai buvo audringi ir nestabilūs – meilė ir aistra maišėsi su pykčiu, pavyduliavimu.

Spauda nuolat rašė apie jų konfliktus, tačiau pora vis tiek stengėsi išlikti kartu.

Liūdnas likimas

1925 m. spalio 31-ąją Paryžiuje įvyko tragedija – M. Linderis ir N. Drecol apsinuodijo dujomis.

Abu paliko laiškus, kuriuose atsisveikino su pasauliu.

Tai buvo bendras sprendimas – jų meilė, persmelkta ligų, nevilties ir depresijos, baigėsi dviguba savižudybe. Maksui tebuvo 41-eri, o Ninai – vos 21-eri.

Ši istorija šokiravo visuomenę. Daugelis gerbėjų negalėjo patikėti, kad žavingasis ekrano džentelmenas, kuris juokino milijonus, pasirinko tokią pabaigą.

Spauda ilgai aptarinėjo jų santykius ir liūdną likimą.

Tragedija tapo ne tik vieno iš pirmųjų kino genijų, bet ir jaunos moters, įsipainiojusios į sudėtingus santykius, gyvenimo pabaiga.

Pirmoji kino dama

Florencija Lorens dar ir šiandien vadinama pirmąja kino dama.

Ji buvo pirmoji aktorė, kurios vardas buvo viešai reklamuojamas filmuose ir plakatų kampanijose. Lorens tapo tikra Holivudo žvaigžde ir padėjo formuoti „žvaigždžių kultą“ dar iki Holivudo aukso amžiaus pradžios.

Lorens gyvenimas buvo dramatiškas ir spalvingas. Ji buvo talentinga, nepriklausoma ir drąsi moteris. Kovojo dėl savo karjeros tada, kai moterims Holivudo industrijoje buvo sudėtinga įsitvirtinti.

Florencija, kaip tikra žvaigždė, žinoma, garsėjo ir meilės istorijomis su kino kolegomis.

Jos asmeninis gyvenimas dažnai atsidurdavo spaudos puslapiuose.

Nepaisant to, ji sugebėjo išlaikyti profesionalumą ir tapti viena pirmųjų moterų, kurias pasaulis atpažino pagal vardą ir talentą.

Aktorė išradėja

Florencija Lorens gimė 1886 m. Kanadoje, Niagaros krioklių mieste.

Vėliau persikėlė į JAV. Ji nuo mažens domėjosi vaidyba, o būdama vos paauglė pradėjo rodytis filmuose.

Jos karjera prasidėjo 1906 m., kai prisijungė prie „Biograph Company“, vienos pirmųjų kino studijų.

Tuo metu aktorės dar nebuvo viešai pristatomos vardais – jos buvo žinomos tik kaip „Biograph“ mergina.

Tačiau Lorens charizma, ekspresyvi vaidyba ir gebėjimas perteikti emocijas greitai pavertė ją išskirtine.

Publika pradėjo klausti, „Kas ta mergina?“ – ir būtent Florencija tapo pirmąja, kurios vardas pradėtas naudoti reklamuojant filmus.

Taip gimė žvaigždžių kultas Holivude: aktoriai tapo ne tik anoniminių filmų dalimi, bet ir pavardėmis, kurios pritraukdavo žiūrovus.

Florencija buvo ne tik aktorė, bet ir kūrybinga inovatorė. Ji išbandė įvairius vaidmenis – nuo dramatiškų iki komiškų, suvaidino daugiau nei 270 filmų.

Be to, jai priskiriami net keli techniniai išradimai: ji sukūrė pirmosios automobilio posūkių lemputės ir stabdžių signalo prototipus. Tačiau šių savo idėjų aktorė nepatentavo, todėl istorijoje ilgą laiką kaip išradėja buvo pamiršta.

Tarp kino ir aistros

Lorens buvo drąsi, nepriklausoma ir savarankiška, o jos asmeninis gyvenimas – audringas.

Ji buvo ištekėjusi tris kartus, tačiau nė viena santuoka nesuteikė ilgalaikės ramybės ar laimės.

Vieni ryškiausių jos santykių buvo su aktoriumi ir režisieriumi Hariu Solteriu.

Jiedu susipažino dar ankstyvoje kino industrijos aušroje, kai abu dirbo „Biograph“ studijoje. Juos sujungė ne tik meilė, bet ir bendras kūrybinis kelias – kartu filmavosi, o vėliau įkūrė savo kino bendrovę.

Tai buvo drąsus žingsnis, nes moteriai tuomet pačiai dalyvauti versle buvo retenybė.

Jų santuoka prasidėjo kaip didelės meilės istorija, kupina vilčių ir kūrybos.

Deja, Holivudas yra negailestingas.

1910-ųjų pabaigoje Lorens populiarumas ėmė blėsti. Atsirado naujų žvaigždžių, studija patyrė finansinių sunkumų, konkurencija Holivude augo, o Florencija patyrė didelę traumą filmavimo aikštelėje – per gaisrą stipriai nukentėjo, buvo net klaidingai pranešta, kad ji žuvo.

Nors aktorė dar bandė grįžti į ekranus, sėkmė nusisuko.

Solterio ir Lorens santykiuose atsirado įtampa – kūrybiniai nesutarimai persipynė su asmeniniais ginčais. Jų meilę galiausiai nustelbė profesinės nesėkmės. Galop santuoka iširo.

Po skyrybų Florencija ištekėjo už kino režisieriaus Čarlio Brabino. Jų santykiai iš pradžių atrodė kaip nauja pradžia – Brabinas buvo žinomas Holivude, o kartu su juo Lorens tikėjosi susigrąžinti stabilumą ir karjerą.

Tačiau ir ši santuoka netrukus pasirodė esanti audringa. Brabinas buvo stipri asmenybė, linkęs dominuoti, o Florencija, įpratusi prie savarankiškumo, sunkiai taikstėsi su vyro kontrole.

Konfliktai ir nesutarimai greitai suardė jų santykius.

Trečiasis Florencijos vyras buvo automobilių pardavėjas Čarlzas Byrnas Vudringas. Su juo aktorė tikėjosi paprastesnio, ramesnio gyvenimo, toliau nuo Holivudo šurmulio.

Tačiau ši santuoka taip pat nebuvo laiminga – jiedu dažnai ginčijosi, o Florencijos sveikata vis blogėjo.

Florencija sirgo kaulų čiulpų liga, kuri sukėlė nuolatinius skausmus. Sveikatos problemos su finansiniais sunkumais ir nusivylimu pramogų industrija atvedė ją į depresiją.

Žvaigždžių kulto auka

F. Lorens tapo pirmąja aktore, kurios privatus gyvenimas buvo nuolat sekamas spaudos. Žurnalistai rašė apie viską – jos romanus, skyrybas, aprangą, net pomėgius.

Ji tapo gyvu simboliu to, ką šiandien vadiname žvaigždžių kultu.

Kiekviena jos meilės istorija buvo aprašoma laikraščiuose – iš jos meilės buvo daromos antraštės, jos nesėkmės buvo viešai aptarinėjamos, o jos stipri asmenybė kartais vaizduojama kaip „per daug ambicingos moters“.

Florencija tapo pirmąja žinoma moterimi, kurios asmeninė drama tapo viešu reginiu – tokią kainą teko sumokėti už pirmosios žvaigždės titulą.

1938 m. Florencija, būdama 52 metų, Los Andžele nusižudė.

Ji rasta savo namuose – šalia paliko atsisveikinimo raštelį.

Ši tragiška mirtis sukrėtė Holivudą: pirmoji kino dama, kuri padėjo sukurti žvaigždžių kultą, mirė viena ir pamiršta.

Nors jos gyvenimas baigėsi tragiškai, Florencija Lorens išliko istorijoje kaip pirmoji tikra kino žvaigždė.

Ji įrodė, kad aktoriai gali būti daugiau nei tik „veidai ekrane“ – jie gali tapti žmonėmis, kuriuos myli, seka ir gerbia publika.

Šiandien ji prisimenama ne tik kaip aktorė, bet ir kaip viena moterų, kurios padėjo suformuoti Holivudo pradžią.